BODEGÓN Aunque el pintor y grabador italiano Giorgio Morandi centró su trabajo tanto en el paisaje como en la naturaleza muerta, no hay duda de que son sus bodegones lo que evocamos cuando hablamos de este artista.
BODEGÓN
Nacido en Bolonia en 1890, en el seno de una familia numerosa, comenzó a trabajar muy joven en la misma empresa en que trabajaba su padre, pero fue breve esta etapa ya que sus dotes artísticas le llevaron a
BODEGÓN
En la época de estudiante en la academia viaja a Florencia y encuentra a Giotto, Masaccio, Uccello…, descubre la obra de los renacentistas italianos y las fuentes del arte que se dedica a estudiar.
STILL LIFE 1918
Al principio de su carrera pictórica, Morandi siguió a los futuristas, sobre todo después de tomar contacto con Boccioni y Carrá. Más tarde su obra se vio claramente influenciada por De Chirico(este blog 18.7.2010). Fue posteriormente cuando, ya definiendo su estilo, se fue distanciando de este último a la vez que los objetos inanimados de la vida cotidiana comenzaban a ser parte importante de su obra.
BODEGÓN
En esta elección de utensilios cotidianos, colocados sobre una mesa y que convertía en centro de sus cuadros, Morandi seguía al que fue para él uno de los maestros más admirados, Cézanne, y como él convertía sus composiciones en algo sencillo y a la vez sumamente original.
THE BLUE VASE 1920
Bien es cierto que pocos artistas han sabido sustraerse a la tentación de pintar un bodegón. Desde la antigüedad hemos podido apreciar bodegones en los frescos de Pompeya, en el siglo XVII español, entre las obras de los grandes artistas más próximos como Van Gogh, y qué no decir de los famosos bodegones del que fue para Morandi su admirado maestro, Cézanne!
BODEGÓN
Todos ellos y muchos más cayeron rendidos ante el desafío de pintar una naturaleza muerta. Creo que si afirmo aquí que Morandi fue uno de los que logró imprimir a sus bodegones una personalidad inconfundible, no me equivoco en absoluto. Se podría decir que a más sencillez, más fuerza.
No obstante no podemos dejar de lado su obra de paisajes, por cierto, claramente influenciada también por Cézanne. En ellos encontramos, como no podía ser de otro modo, la misma sencillez que en sus bodegones. Sencillez y fuerza.
PAISAJE
Transmiten una paz que atrae y que nos hace soñar con esos lugares algo solitarios. Esos trazos sencillos parecen querer que comulguemos con la naturaleza.
PAISAJE 1944
A mi particularmente me embarga la misma placidez delante de uno de sus paisajes que al admirar una serie de botellas, cuencos y recipientes delicadamente colocados hasta lograr una composición perfecta. Ese es el valor y la fuerza que encuentro en la pintura de Morandi.
PAISAJE 1913
Morandi, hombre sencillo, a pesar de haber tenido contacto con diversas tendencias artísticas, siempre se mantuvo a distancia llevando una vida tranquila.
VIA FONDAZZA 1954
Pero a pesar de ser un hombre tranquilo y poco amigo de controversias, su obra no estuvo alejada de éstas. En una ocasión, cuando la obra de Morandi fue relegada a un segundo premio a favor de un artista más joven, un sector se posicionó claramente a favor de Morandi, mientras que otros muchos criticaron los temas, según ellos, monocordes de su obra.
BODEGÓN 1960
Durante varios años Morandi fue profesor de grabado en
GRABADO
Durante la época de
BODEGÓN 1932 (Roma)
Pero después de la guerra vuelve con intensidad al trabajo y en 1948
BODEGÓN 1946 (Bostón)
Morandi falleció en Bolonia en 1964. Tenía 73 años y si consideramos que la mayoría de los grandes artistas han girado alrededor de un movimiento o tendencia, se podría decir que era un solitario o un marginado. Apenas salio de su tierra natal, pero su obra, como la de tantos artistas universales, se encuentra repartida por todo el mundo y el está considerado uno de los mejores pintores del siglo XX.
BODEGÓN 1938 (MOMA .N.York)
Cuando evocamos su obra, no podemos evitar pensar en las naturalezas muertas más atrayentes y yo diría que inquietantes, que se han visto en
BODEGÓN
En 2001 en una sección del Palazzo d’Accursio, sede del gobierno de Bolonia, se abriría el Museo Morandi.
AUTORRETRATO 1925
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Fuentes consultadas:
Arte del siglo XX. varios autores Edit.Taschen.
Historia del Arte. E.H.Gombrich. Edit. Debate
Pintores influyentes . David Gariff . Edit. Electa
La red en Wikipedia.
Para Fotografía : las mismas.
